Napovedujemo

David Maljković

Razstava
15. 5. — 26. 10. 2025
Galerije v nadstropju
David Maljković
Foto © David Maljković; David Maljković, The Missing Master, 2023–2024, olje na platnu, vodni laser

David Maljković v projektu Razstava pokaže, kako slikarstvo razpira diskurzivno polje, pri čemer odraža in artikulira raznovrstna razmerja med podobo, prostorom in časom.

Slikarstvo je bilo vedno več kot zgolj materialni seštevek tistega, kar v ateljeju nastane iz platna, barve in napenjalnega okvirja. To je v umetniški praksi Davida Maljkovića opazno že vse od sredine devetdesetih let prejšnjega stoletja, ko je slikarstvo postalo odprto polje, s pomočjo katerega je umetnik svoje izkušnje s tem konkretnim medijem prenesel v druge umetniške medije. Zapisalo se je v likovnost njegovih objektov, video del in prostorskih instalacij. V kolikšni meri slikarstvo pomeni diskurzivno polje, ki omogoča artikuliranje odnosov med podobo, prostorom in časom, je mogoče doživeti v umetnikovem projektu Razstava v Cukrarni. Slikarstvo tu ne deluje več kot posrednik, temveč kot govoreči glas.

Na ogled so dela, ki so nastala po letu 2017 in v katerih je umetnik ustvaril osupljive likovne konstelacije, ki povezujejo dva svetova, kot je v svojih znamenitih predavanjih o slikarstvu pri obravnavanju definiranega in nedefiniranega, kaosa in reda ter figure in podlage trdil Gilles Deleuze. V tem smislu ustvarjajo dela Davida Maljkovića večplastne likovne konstelacije prostora in časa, ki se med seboj dinamično povezujejo ter s tem odpirajo nove semantične procese. V teh procesih ne gre le za persono slikarja, njegovo barvno paleto, platno in stojalo, temveč tudi za razmišljanja o slikarstvu in umetnosti nasploh.

David Maljković se podobno kot v prejšnjih projektih tudi zdaj navezuje na dediščino (jugo)vzhodnoevropske avantgarde in na pomen, ki ga ima ta za današnji čas. Po lastnih besedah s prepletanjem preteklosti in sedanjosti na več ravneh preizkuša »pojmovanje slikarstva kot varuha časa, pa tudi položaj slikarja kot njegove priče«. S tem razkriva »odprto plastičnost časa, ki se guba sam vase, torej nekakšen ontološki veččasovni obstoj«. To zaznamuje likovni jezik in se izkaže za gonilno silo, ki odmeva na razstavi v Cukrarni. Igra s kompleksnostjo časa in prostora poraja tudi vprašanja o umetnikovi lastni umeščenosti vanj in o materialnosti časa, ki jo doživljamo. Ta vprašanja so ne nazadnje izjemno pomembna tudi spričo prelomnega zgodovinskega trenutka, v katerem živimo.

Kustosinja: Kathrin Rhomberg

Odpiralni čas

Od torka do nedelje med 10. in 19. uro.

Vstopnina

Odrasli: 8 €
Dijaki, študenti, upokojenci, osebe z oviranostmi: 6 €
Družinska vstopnica: 18 €
Brezplačen vstop: otroci do 7. leta starosti, spremljevalci invalidov, turistični vodniki, ICOM, SMD, PRESS, študenti ALUO, AGRFT, AU UNG, likovne pedagogike PF, UMZGO, AVA, NTF, dijaki SŠOF
*Vstopnica vključuje ogled razstave Razstava (drugo nadstropje) in ogled razstave Prehod (prvo nadstropje).